Noorwegen info & media
Knut Hamsun: een icoon van de Noorse literatuur
Knut Hamsun, geboren als Knud Pedersen op 4 augustus 1859 in de gemeente Lom in Noorwegen, geldt als een van de meest invloedrijke schrijvers uit de Noorse geschiedenis. Zijn werk, dat diep geworteld is in de Noorse natuur, psychologie en samenleving, heeft de moderne literatuur gevormd. Hamsun groeide op in een arm gezin en verhuisde al jong naar het noorden van het land, naar Hamarøy in Nordland. Deze ruige, noordelijke omgeving zou een blijvende stempel drukken op zijn verhalen, waarin hij vaak de schoonheid en hardheid van het Noorse landschap beschrijft. Als autodidact zonder formele opleiding ontwikkelde hij een unieke schrijfstijl, gekenmerkt door introspectie en een stream-of-consciousness benadering, die hem onderscheidde van zijn tijdgenoten. In 1920 ontving hij de Nobelprijs voor Literatuur voor zijn roman "Markens Grøde" (De groei van de bodem), een eer die zijn internationale status bevestigde. Toch blijft zijn nalatenschap complex door zijn politieke opvattingen tijdens de Tweede Wereldoorlog, die tot op heden discussie oproepen.
Het vroege leven van Hamsun was avontuurlijk en vol ontberingen. Als kind werkte hij op boerderijen en als leerling-schoenmaker, en hij zwierf door Noorwegen op zoek naar werk. Op 17-jarige leeftijd begon hij te schrijven, geïnspireerd door de Noorse volksverhalen en de natuur om hem heen. In 1877 emigreerde hij naar de Verenigde Staten, waar hij als boerenknecht, tramconducteur en zelfs secretaris van een dominee werkte. Deze ervaringen in Amerika, met periodes van armoede en honger, vormden de basis voor zijn doorbraakroman Honger (Sult), gepubliceerd in 1890. Het boek volgt een naamloze schrijver die door de straten van Kristiania (nu Oslo) dwaalt, worstelend met ondervoeding en waanbeelden. Hamsun baseerde dit op zijn eigen leven, en het werk brak met de realistische tradities van die tijd door de innerlijke monoloog van de protagonist centraal te stellen. Critici prijzen het als een voorloper van de moderne psychologische roman, en het vestigde Hamsuns reputatie als vernieuwer in de literatuur.
Na zijn terugkeer naar Noorwegen in 1890, vestigde Hamsun zich in verschillende delen van het land, waaronder Lofoten en later in het zuiden bij Grimstad. Zijn productieve jaren brachten een reeks meesterwerken voort, zoals Pan (1894), een lyrische roman over luitenant Glahn die in de Noorse wildernis leeft en verliefd wordt op de dochter van een koopman. Het boek viert de mystiek van de natuur, met thema's als liefde, jaloezie en de destructieve kracht van de beschaving. Hamsun gebruikte hier zijn kenmerkende stijl: poëtisch, impressionistisch en vol symboliek, geïnspireerd door de Noorse fjorden en bossen. Andere belangrijke werken zijn "Victoria" (1898), een tragische liefdesgeschiedenis, en "Mysterier" (1892), dat de excentrieke figuur Nagel portretteert in een klein Noors stadje. Deze romans verkennen vaak de spanning tussen individu en samenleving, en Hamsuns afkeer van de industrialisatie en verstedelijking die Noorwegen in die periode doormaakte. Hij idealiseerde het boerenleven en de band met de aarde, wat culmineerde in "Markens Grøde" (1917), een epos over pioniers die een boerderij opbouwen in de wildernis. Dit werk, dat de Nobelprijs opleverde, wordt gezien als een ode aan de Noorse volksziel en de veerkracht van het platteland.
Hamsuns invloed op de literatuur reikt ver buiten Noorwegen. Hij inspireerde schrijvers als Ernest Hemingway, Franz Kafka en Henry Miller, die zijn innovatieve gebruik van innerlijke monologen en subjectieve vertelperspectieven overnamen. In Noorwegen zelf wordt hij beschouwd als een brug tussen het realisme van auteurs als Henrik Ibsen en de modernistische stromingen van de twintigste eeuw. Zijn boeken zijn vertaald in talloze talen en blijven populair, met verfilmingen en theateradaptaties. Bezoekers aan Noorwegen kunnen zijn sporen volgen: in Hamarøy staat het Hamsun Centre, een museum gewijd aan zijn leven en werk, ontworpen door architect Steven Holl. Het centrum ligt in een dramatisch landschap dat perfect past bij Hamsuns thema's, en biedt tentoonstellingen over zijn romans en persoonlijke geschiedenis. Ook in Grimstad, waar hij woonde van 1918 tot zijn dood, is zijn huis nu een cultureel monument, waar literatuurliefhebbers zijn studeerkamer kunnen bekijken en meer leren over zijn dagelijkse leven.
Toch overschaduwt controverse een deel van Hamsuns nalatenschap. Tijdens de Tweede Wereldoorlog steunde hij openlijk het naziregime in Duitsland, schreef hij artikelen voor collaborerende kranten en ontmoette hij Adolf Hitler in 1943. Hij schonk zelfs zijn Nobelprijsmedaille aan Joseph Goebbels. Deze houding, geworteld in zijn anti-Britse sentimenten en afkeer van het communisme, leidde na de oorlog tot zijn arrestatie en een psychiatrisch onderzoek. Hamsun werd niet veroordeeld wegens verraad, maar moest een boete betalen en werd sociaal geïsoleerd. In zijn laatste werk, "Paa gjengrodde Stier" (Op overgroeide paden, 1949), reflecteert hij op deze periode met een mix van berouw en verdediging. Deze episode maakt Hamsun tot een complex figuur: een geniaal schrijver wiens politieke keuzes zijn artistieke prestaties in de schaduw stellen. In hedendaags Noorwegen wordt hij nog steeds gevierd, maar met kritische noten, en debatten over zijn rol in de geschiedenis blijven levend.
Ondanks de controverses blijft Knut Hamsun een essentieel onderdeel van de Noorse culturele identiteit. Zijn beschrijvingen van de Noorse natuur – van de middernachtzon in het noorden tot de eenzame boerderijen – bieden een venster op het land zoals het was aan het eind van de negentiende eeuw. Voor wie geïnteresseerd is in literatuur, is een reis door zijn Noorwegen een aanrader: wandel door de bossen van Nordland, lees Honger in de straten van Oslo, of bezoek zijn graf in Hamarøy. Hamsun overleed op 19 februari 1952 in Nørholm, op 92-jarige leeftijd, en liet een oeuvre na dat nog altijd inspireert en provoceert. Zijn leven illustreert de diepe verbinding tussen kunst, natuur en nationale identiteit in Noorwegen, en nodigt uit tot diepgaande reflectie over de grenzen van genialiteit.